09月22日, 2014 412次
1983年，央视举办了首届春晚，形式相当“潮”：
台里放着四台电话，观众想看什么节目可以打电话点播，点到谁，谁就上场去表演。
那时候还没有专门的主持人，赵忠祥致开幕词，姜昆、马季、王景愚、刘晓庆四位文艺界名人担任“报幕员”。
虽说节目是现场点播，但也要有备无患，于是导演要求每个报幕员都出一个节目。姜昆和马季表演相声，刘晓庆献唱两曲，王景愚表演了一个哑剧——《吃鸡》，这便春晚小品最早的雏形。
彼时刚在喜剧电影里崭露头角的陈佩斯，跟朱时茂一拍即合，排了些节目四处走穴。
还在二人转剧团里的赵本山，凭借一场传统戏中演盲人的绝活，于东北开始小有名气。
崭露头角的80年代
第一届春晚大获成功，央视极其重视这道“除夕盛宴”，紧锣密鼓地开始筹备下一届。
导演黄一鹤听说，八一电影制片厂的陈佩斯和朱时茂有个节目能让人捧腹大笑，便让姜昆去邀请他们。
人是邀请来了，节目在审查时却被毙了。最后导演黄一鹤一腔孤勇，直接拍了板。上台表演前，他问陈佩斯和朱时茂：“你们表演的这个艺术形式叫什么啊，话剧吗？”两人想了想说：“就叫小品吧。”
1984年春晚，《吃面条》如期登台，以完全不同于哑剧的新形式，重新定义了中国小品。
陈佩斯那段对着空碗吃面条的无实物表演堪称教科书级别，让不少观众看了直喊饿。自此，小品成了春晚必不可少的一道“硬菜”，30岁的陈佩斯一战封神，被誉为“小品第一人”。
那年的赵本山，在田间地头演出时，得到了铁岭市群众艺术馆馆长李忠堂的赏识，出演了他人生的第一部戏曲电视剧《摔三弦》。
1987年，姜昆随艺术团到辽宁演出，结果遭遇冷场。无论他们如何费尽心思地抖包袱，观众就是不笑。后来姜昆找了个观众问：“你为什么不笑呢？”观众说：“你演得还不如我们铁岭的赵本山。”
当时赵本山在东北已经颇具人气，和潘长江搭档演的《瞎子观灯》深受大众喜爱，一天就要演四五场。其中一场演出，姜昆就在台下。看完节目后，姜昆发誓要把赵本山带到春晚。
平分秋色的90年代
90年代的春晚，小品的风头已经盖过相声，成为了观众最期待的节目。也正是这个时期，又一个“小品王”初露锋芒。
1990年，33岁的赵本山带着小品《相亲》终于如愿以偿地登上了春晚。黑土地二人转文化滋养出来的赵本山，骨子里带着喜感，根植农村，取材民间，初次亮相便让人惊艳。
同年，陈佩斯和朱时茂演绎了巅峰之作《主角与配角》。
市面上大多数作品，小人物开头再惨，都会有个圆满的结局。
陈佩斯塑造的小市民，总有些急迫的理想：想上镜头的小演员，想挣钱的小商贩，想当个好人的小偷，想成为朱时茂那样高大上人物的配角。《羊肉串》《警察与小偷》《姐夫与小舅子》等都是如此。
故事中的小人物会得到些机会，沉浸在实现理想的美梦中。最后梦醒了，观众却哈哈大笑，小人物还是小人物，永远当不了主角。正如陈佩斯所说，喜剧的内核是悲剧。
1998年春晚，陈佩斯拿出打磨了七年的作品《王爷与邮差》。谁知上台表演时，却状况频出：工作人员将麦克风随意挂在戏服上，朱时茂刚上台麦就掉了，为了能让观众听清楚，只能挨着陈佩斯“蹭”麦。演到最后陈佩斯跑起来时，朱时茂只得扯着嗓子喊台词。同时，小品原本准备的声效光碟，由于失误也没给他们放。陈佩斯下台就哭了。
小品的结尾，陈佩斯画着红脸蛋，戴着假辫子，留下一个远去的背影，那是他在春晚的最后一幕。
1999年，陈佩斯因版权问题与央视决裂，一纸诉状将央视国际告上了法庭。最后，央视国际败诉，赔偿了三十多万，这一年的春晚，观众守在电视机前翘首企盼，却没有等到陈佩斯和朱时茂的出现，一个时代就此终结。
这个时期的赵本山，小品从最早的《我想有个家》这种温情路子，逐渐转向更高级的针砭时弊、极具讽刺的路线：《牛大叔提干》抨击社会上的“吃喝风”，直击腐败。《红高粱模特队》歌颂劳动人民，鄙视崇洋媚外。
1999年，风头正盛的赵本山接到春晚邀请，希望他拿出一个有分量的小品，于是就有了他最具代表的作品——《昨天今天明天》。小品利用《实话实说》节目的外壳，通过农村老人的视角，反映改革开放几十年来社会的变迁，相当主旋律。
虽说赵的多数小品编剧都由何庆魁操刀，但赵本山的成功，也离不开他极高的喜剧天份和对社会底层的观察。
《昨天今天明天》彩排时，宋丹丹扮演的“白云”说自己“两颗门牙掉了”，导演组听了觉得太过平淡。恰巧隔壁房间几个演员在彩排一个下岗女工的故事，赵本山灵光乍现，便让宋丹丹将台词改为“两颗洁白的门牙，去年也光荣下岗了”，喜剧效果相当棒。
赵本山演的小人物，大多是正派形象。从他塑造的角色身上，即便有些小心机与狡猾，但总能看到农民质朴不忘本的一面。车夫、大龄未婚男青年、农村老人等等小人物的内心被放大，最后落在了对大时代的颂扬之中，更容易被主流舞台接受。
各奔前程的00年代和10年代
陈佩斯离开春晚后，赵本山成了观众最期待的春晚“硬菜”。
进入新世纪，赵本山的小品讽刺渐少，不再一味追求价值观的传达，而是转向滑稽逗乐为主的喜剧表演。
与范伟、高秀敏合作的的《卖拐》《卖车》等“大忽悠”系列，既没有深刻的社会讽刺，也没有华丽的时代歌颂，而是把他最擅长的丑角艺术般上了舞台，并且大量地将“脑筋急转弯”运用到小品当中，成为了小品的主打。
跟宋丹丹合作的的《说事儿》《策划》等“白云黑土”系列，延续了《昨天今天明天》的故事，体现了时隔多年两个老伴儿之间物是人非的矛盾冲突。到了《火炬手》，赵本山的作品受到了争议，前搭档跳出来评价该作品包袱不足，观众质疑其表现手法都源自赵本山徒弟。
2003年，赵本山成立了本山传媒，之后创立了以演出“绿色二人转”为主的“刘老根大舞台”，又先后制作了《刘老根》《乡村爱情》等电视剧，事业上如日中天。
从2009年开始，赵本山连续三年将徒弟推上春晚舞台，让小沈阳在当时火了一把。也许是力不从心，后期赵本山的小品质量有所下滑，尤其是2011年的《同桌的你》。
2013年，赵本山正式宣布退出春晚舞台。
00年代，蛰伏已久陈佩斯靠一部话剧《托儿》彻底翻了身，在2001年的北京，话剧票房能到上千万，称之为神话也不为过。之后的作品《阳台》更是被上海戏剧学院选为教学案例，话剧舞台成为他的人生新起点。
有人说如果陈佩斯没有和央视决裂，轮不到赵本山称霸春晚。也有人说在为数不多的两人同台交锋中，赵本山曾三次压过陈佩斯夺得语言类节目第一名。俩人的评价一直难分仲伯。
陈佩斯重新定义了小品，开创了春晚小品先河。赵本山又将二人转等地方特色文化与小品融合，给小品注入了新鲜的生命力。
前者是学院派，作品更偏向话剧喜剧，突出小品故事的戏剧性，通过人物的反差和生动的表演来营造喜剧效果。后者偏是民间派，作品则更偏向二人转拉场戏，将包袱放在第一位，通过对底层生活的体验与观察，用贴近大众化的笑料来营造喜剧效果。
凭借扎实的基本功，陈佩斯完成了从小品王到话剧大腕的蜕变。不仅开了话剧培训班，还在今年的《金牌喜剧王》中以首席金牌导师的身份回归，传播他的戏剧理论。
赵本山靠着天然的地域特色喜剧，用《乡村爱情》霸屏多年，从春晚小品迈向更广阔的世界，并且一路开枝散叶，所带的赵家班中，不少人走入了大众视野。
无论是陈佩斯风靡的80年代，亦或是两者交集的90年代，还是赵本山称霸的00年代，都称得上是春晚的黄金时期。如今的春晚，既看不到《主角与配角》这样的充满戏剧性、雅俗共赏的喜剧作品，也看不到《昨天今天明天》这种笑点密集、金句频出的小品佳作。
怀念那个“喜剧王”迭出的春晚时代。
作者：早安向日葵
